1日1曲、クラシックの深呼吸

最初の衝撃、そして覚醒 ある音楽は私たちを心地よく包み込み、ある音楽は私たちを揺り起こす。ベートーヴェンの大フーガ Op.133は後者に属する。いや、それよりもはるかに強烈だ。この音楽は聴衆を打ち、揺さぶり、ついには変化させる。 初めてこの曲を聴いた時の記憶がまだ鮮明に残っている。最初のフォルティッシモ・ユニゾンが爆発する瞬間、私は何かに打たれたような衝撃を受けた。これが本当に19世紀初頭に作曲された音楽なのだろうか？200年が過ぎた今でも依然として「現代的」に聞こえるこの奇妙な作品の前で、私は音楽とは何かについて再び考えさせられた。 革命家の最後の叫び 革新的作曲家ベートーヴェンの挑戦 ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェン（1770-1827）が大フーガを作曲した1825年、彼はすでにほぼ完全な聴覚障害の状態にあった。音を聞くことができない作曲家が創った音楽。この逆説的な状況が、おそらくこの作品の特別さをより一層際立たせているのかもしれない。 元々このフーガは弦楽四重奏曲第13番 Op.130の最終楽章として計画されていた。しかし1826年3月の初演での聴衆の反応は惨憺たるものだった。ある批評家は「まるで中国語のように理解できない」と酷評し、作曲家シュポーアは「解読不可能な恐怖」とまで表現した。 ベートーヴェンの怒りは予想できるものだった。他の楽章がアンコール要求を受けたがフーガだけが失敗したという知らせを聞いて、彼はこう叫んだ：「なぜフーガをアンコールしなかったのか！牛のような奴らめ！ロバどもが！」 時代を先駆けた音楽言語 大フーガはベートーヴェン後期弦楽四重奏の頂点であり、同時に最も急進的な実験でもあった。総741小節、演奏時間約16分に及ぶこの巨大な二重フーガは、伝統的なフーガ形式を完全に解体し再構築する。 イーゴリ・ストラヴィンスキーはこの作品を「永遠に現代的であり続ける絶対的に同時代的な音楽」と絶賛した。彼の言葉は正確である。この音楽はバロックでも、古典でも、ロマン派でもない、それ自体だけの言語を駆使している。 音楽の中の激動の旅路 嵐のような始まり - 序曲の衝撃 大フーガは劇的なフォルティッシモのG音で始まる。24小節の短い序曲だが、ここでベートーヴェンはすでに作品全体のDNAをすべて明らかにする。主要フーガ主題が提示され...